/Multiversen
Fotografische Annäherungen an das Medium Vinyl.
Jede fotografische Annäherung eröffnet eine eigene Wirklichkeit. Aus Licht, Rotation und Zeit entstehen Bildwelten, die das vertraute Medium Vinyl weit über seine ursprüngliche Funktion hinaus erfahrbar machen. Die Kapitel zeigen unterschiedliche Perspektiven auf dieselbe Faszination – von der Bewegung über die Resonanz bis zu verborgenen Kosmen.
Alle Arbeiten entstehen ausschließlich durch fotografische Prozesse. Sie entdecken Welten, die im Material angelegt sind und erst durch den fotografischen Blick sichtbar werden.
Vinyl im Fokus bildet den Ausgangspunkt des Werkzyklus Multiversen. Im Mittelpunkt steht die Schallplatte als vertrauter Alltagsgegenstand – betrachtet mit einem neugierigen fotografischen Blick. Licht, Materialität und Gestaltung werden nicht dokumentiert, sondern aufmerksam untersucht. Die Kamera nähert sich dem Medium Schritt für Schritt und entdeckt Details, Strukturen und Oberflächen, die im alltäglichen Umgang meist unbeachtet bleiben.
Diese erste Werkgruppe markiert den Beginn einer fotografischen Forschung. Aus der genauen Beobachtung entsteht eine Bildsprache, die sich in den folgenden Kapiteln zunehmend Bewegung, Resonanz und imaginäre Bildwelten zuwendet.
Die Serie Rotationswellen markiert den Beginn einer fotografischen Untersuchung von Rotation, Zeit und Wahrnehmung. Ausgehend von der vertrauten Form der Vinyl-Schallplatte richtet sich der Blick auf die Bewegung selbst. Mit jeder Veränderung der Belichtungszeit verändert sich nicht nur das Bild, sondern auch die Art, wie Zeit sichtbar wird.
Schrift und Form lösen sich allmählich auf und verwandeln sich in kreisende Linien, Wellen und rhythmische Strukturen. Zwischen Klarheit und Unschärfe entsteht eine Bildsprache, in der Zeit nicht gemessen, sondern sichtbar wird.
So wird die Rotation selbst zum eigentlichen Motiv. Was zunächst als technisches Experiment beginnt, entwickelt sich zu einer fotografischen Erforschung von Bewegung, Rhythmus und Wahrnehmung.
Die Serie Resonanzräume ist Teil einer fortlaufenden fotografischen Annäherung an das Medium Vinyl. Aus der Beobachtung von Rotation, Licht und Zeit entstehen Bilder, die weit über die dokumentarische Darstellung einer Schallplatte hinausgehen. Vertraute Formen lösen sich auf und verwandeln sich in abstrakte Bildräume voller Farbe, Rhythmus und Schwingung.
Im fotografischen Prozess werden Strukturen sichtbar, die dem bloßen Auge verborgen bleiben. So entstehen Resonanzräume, in denen Klang nicht hörbar, sondern sichtbar wird. Die Fotografien laden dazu ein, den Blick zu verlangsamen und das Vertraute neu zu entdecken – als ein Zusammenspiel von Material, Bewegung und Wahrnehmung.
Die Serie Verborgene Kosmen führt die fotografische Annäherung an das Medium Vinyl weiter. Aus Rotation, Licht und Perspektive entstehen Bildwelten, die den vertrauten Tonträger in einen neuen Zusammenhang stellen. Was zunächst als Schallplatte erscheint, löst sich zunehmend von seiner ursprünglichen Funktion und öffnet den Blick auf Räume, die an astronomische Phänomene erinnern.
Im Kreis geführte Körper. Drehend, tastend, kaum wahrnehmbar in ihrer Bewegung – und doch von ihr durchdrungen. Rillen werden zu Bahnen, zu Spuren von Zeit, zu leisen Ordnungen im Dunkel. Im Zentrum ein Kern, der hält und zugleich entzieht. Licht streift ihn, sammelt sich, zerfällt.
Was nah ist, entfernt sich. Was vertraut scheint, beginnt zu schweben. Jede Erscheinung folgt ihrem eigenen Gleichgewicht – eine andere Rotation, ein anderes Licht, eine andere Stille. So entstehen Kosmen, verborgen im Sichtbaren. Sie werden nicht erschaffen, sondern entdeckt und fotografisch freigelegt.